我从看第一场开始，就误以为是在读一个电影剧本，而不是舞台剧。我硬着头皮往下读，一直读到第二场的下半部，我才总算沉下心来。这么说得意思就是，剧本和演出是一样的，入戏太慢，前面一大段戏不知道在说什么。

也许这是作者有意追求的风格，但我认为，不管选择什么风格，对于舞台剧演出而言，有些东西是不能丢的，比如要吸引人，节奏感要合适，一定要传递一些编剧想要表达的东西，等等。

个人认为这个题材可以做成电影 ，因为电影比戏剧更容易表现和表达编剧的思想。有一些戏剧动作，比如冰箱的死人，在舞台上要表现出来比较难，因为不象电影可以特写。还有一个意见就是，我不知道作者到底想通过这个戏说点儿什么，触角很多，但没有一个明确的支点。我是这样解读的，从文本中，我看到了人的性情，所以这并不是一个破案戏。

    我给你们出一个主意：三折戏。用完全不同的故事，来表达一个主题。现在搞你们这样的话剧，必须要玩深沉，因为传统话剧的结构和台词你们是不行的所以，就玩新的。既然玩新的，那就玩到底。 

所以主体不妨是：我们通过个戏来探讨现代人性的冷酷与对生命的漠然。社会发展到现在，人与人之间越来越漠然，每个人都在自我保护，人们对生命的逝去不再伤感，已很冷漠，再或者说是对生命的意义都无从反思，把人的生命当成了常规动物——见人死，就象见鸡被杀。这个主题是大学生们玩的，是对现代社会人与人关系以及人群漠化的思考，可以夸张一点，可以走得荒诞一点，也是玩现代话剧的法宝。在确定了主题后，我们再来调整三场戏：

第一场，一个与死人相守人弱女子和一逃命的男人。他们的生命的态度是相反的，弱的女子倒是漠视了生命，不怕死；而那个逃命的，是为了保命在逃。围住这个点就可能做文章了，不用大动。

第二场，也是这个戏最好的一场。还是杀人游戏，但不是为了破案，而重点展示人在面对死亡威胁时的心态。比如一个人死了，大家没感觉。慢慢地，人死得多了，心里对死的认知就有了改变。这场戏要通过杀人游戏，写出人在面对死亡时，从符号向人转变，从冷漠向良知转变 。每个人的内心，其实都存着人性的善良和恐惧。人生下来是自然人，只是因为社会，大家成了社会人了，所以大家变了。这场戏，就是要写出从社会人到自然人的本性回归，改变漠视生命的形态。

至于第三场戏，最好写了。找一个理由，把第一场讲的故事和第二场讲的故事联系起来。 最后在结束的时候，让观众发现三场戏讲的是一个有关系的故事，只是讲故事的方式改变了。  这样一来剧本不用大动，修改剧本要四两拨千斤，小动大改变。

以上意见仅供参考。