剧场灯渐次熄灭后,大幕徐徐拉开,一个陌生的世界在舞台上出现。
此刻的你是幸福的,剧场狭小的空间围成了你暂时从现实中逃遁的小天地。你在这里愤怒或狂暴、流泪或心碎、开怀大笑或是黯然神伤,你知道戏剧是一场最美妙的幻想。舞台灯光亮起的那一刻,“戏剧是用幻想织成的料子。”莎士比亚告诉你。
去年的这个时候,我坐在广州话剧团的小剧场里,看一群来自远方的大学生把桑顿·怀尔德的话剧《我们的小镇》搬上舞台。他们打着黑色的雨伞盘腿坐在地上伪装成死去的先灵,一个身穿白色衣裙的女孩踮着脚尖穿过人群。舞台上静谧得像一个我们从未到过的世界,只有上帝听到他们心里的私语。他们被套在简陋的服装下的心灵在狂热地追问生活的本质,停留在没有布景的舞台上的一双双眼睛在质疑人和上帝的关系。他们的躯体里爆发出苍白但执着的热情,我看见一大群褐色鸟群从他们头顶“呼啦拉”飞过。
害青春病的人永远保有抒情的能力。在如野草般疯长的年纪里,寻找出口的唯一手段也许是思考和暴力。戏剧给了孩子们最原始的快乐,他们在舞台上演出一切匪夷所思的念头,固执地表达这个世界带给他们的一切。
今年8月6日晚的北京北兵马司剧场内座无虚席,“第五届大学生戏剧节”的开幕剧作《一流大学从澡堂抓起》在这里上演。耶日·格洛夫斯基在《迈向质朴戏剧》中所倡导的“表演技术是戏剧艺术的核心”理论再次被证明是正确的。一向以“烧钱”著称的音乐剧,被用一种简洁质朴的方法表演出来,音乐剧的叙事性技巧变得轻松明快。在场的媒体记者、专业人士和普通观众都被“震翻了”,以至于演出结束时谢幕的歌曲完全是在掌声中唱完的。
有评论指出,大学生戏剧已经开始显现“业余反哺专业”的现象。这些非专业的戏剧演出,显示了某种更接近戏剧本质、质朴而鲜明的艺术质感,在抛弃了一切商业演出的顾虑后,想像力和创造力充满了整个舞台。这样的评论对于一直以来处于边缘状态的大学生戏剧无疑是个巨大的提升。在国内文坛一片低迷的时候,人们开始把目光放向更宽广的领域,并收获了最金黄的麦穗。
这是我们急速繁殖接近泛滥边缘的大众文化所不能理解也不用理解的事。在全民都挥舞着手中的荧光棒想唱就唱见证“超女”们神话时代的同时,大学生戏剧节舞台上演出的京剧、昆剧、宗教剧、原创剧让一双双久久疲惫的眼睛重新亮起来。这个口味庞杂的时代,我们跟随着它“轰隆隆”的节奏左右摇摆,却早已弄不懂什么才是最终的游戏规则。
我们总是在结束之时迫不及待地追问意义,想更理性地看待这个世界,但往往时间太过迅疾,此刻的结论被下一刻的闹剧无声地消解。在理性和直觉都不足以信赖的时候,看不到上帝的人,请相信你在幻想的时候轻轻闭上的眼睛。
青春与梦想:大学生戏剧节激情闭幕
“2005第五届大学生戏剧节”,继8月25日晚在北京主会场北兵马司剧场激情落下帷幕,9月1日在华南分会场的广州话剧团13号院剧场,本届大学生戏剧节完满落幕。“2005第五届大学生戏剧节”,自8月6日在北京主会场开幕后,来自全国16个省、市的40多所高校参加了此次大学生戏剧节,在北京、成都、广州三地会场演出剧目近60个,其中在北京主会场演出的共有30台剧目,他们分别来自北京、湖北、江苏、四川、甘肃等8个省市的15所高校。在大学生们演出自己创作的戏剧作品同时,大戏节组委会还邀请了来自国家话剧院、北京现代舞团等专业艺术团体进行交流演出。最为引人瞩目的是,在闭幕式上组委会特别请来了从未走进大学校园的“劳动号子文艺社”和“打工青年艺术团”的成员们来表演他们的原创歌曲、诗歌和戏剧小品,让大学生和打工者共同演绎青春梦想和艺术激情。这一激动人心的安排,体现了大学生戏剧节组委会坚持的“热情、纯粹、鲜明”艺术主题和将戏剧舞台向社会延伸的责任感。
华南分会场的广州话剧团13号院剧场自8月20日开始的'05中国(广州)大学生戏剧节即将在9月1日落下帷幕。回顾本届戏剧节华南分会场,在12天的时间里,18台由大学生创作并演出的作品呈现在13号剧院的舞台上。在这里,各高校剧组异彩纷呈的演出。相对于去年的大学生戏剧节华南分会场,广州本地热心戏剧的观众们欣喜地发现,大学生戏剧在创作、演出、舞台呈现等各个方面都有了明显的提高和全面的发展。无论是原创剧目还是对经典作品的重新演释,都充分体现了当代大学生们对生活的思考,对社会的认识以及对未来的希望。
本届大学生戏剧节涌现了许多非常优秀的作品,如对于北京大学的原创音乐剧《一流大学从澡堂抓起》,好看、好听、好笑,是许多观众看过之后的最大感觉。编导音乐剧意识很强,在生活化的旋律和段落的转换上摸到了音乐剧的正道。歌曲动听,演员的演唱也很见功力,热力四射、充满自信和幽默的表演让舞台上洒满阳光。在国产音乐剧概念严重缺失的氛围里,这样的学生作品的确给人以希望。中国矿业大学广播剧社《兔子游戏》对舞台天真质朴的游戏感觉,把生活常态抽象成童话式的想象,有一种伤感的诗意和浪漫,是一部透出生活智慧的剧作,以平和友善的心态面对这个世界,在诙谐的调侃语言里消解了不美好的东西。演员表演虽然业余,但学生本身的热情、执着与简单反而给了舞台呈现一种新的质感。
除原创作品之外,大学生们演绎的经典剧目也赢得了观众的好评,如南京大学悟物剧社带给了观众一个全新的《哥本哈根》。他们用科学的严谨作风,一丝不苟地将历史、科学、战争及人的内心中捉摸不定的迷惘和沉思,清晰地展现在舞台上。导演和演员的物理专业背景使他们在对剧作本身的阐释上深入肌理,具有一种与职业演员不同的独特质感,让人能够回到那个历史情境中去接近人物。剧本的二度创作和对空间的运用也很有突破,刷新了观演空间,是一部非常成功的作品。在许多校园剧社热衷于选择讨观众喜欢、时尚的剧目时,唐山师范大学心侣剧社则非常有勇气地选择了萨特的名剧《禁闭》,并且非常深入地理解、呈现了萨特的这部严肃深刻的哲理剧。
在本届大戏节上,还出现了象兰州商学院甘A·2001先锋剧社的《角落故事》等反映当代青年内心深处困惑的作品,因为创作者热情与真诚,使得整个戏在艺术感染力上十分到位。青年单元的参演戏剧来自中央戏剧学院的《长梦》也被称为近年来小剧场戏剧中立意高远的原创之作,对一个人身上两种人格的较量折射出当下社会中功利和审美两种人生境界的冲突,从情感的角度洞开人的心扉,避免了我国戏剧常见的概念化。编剧和导演都有章法,也不乏动情点。
在8月19日的青年戏剧论坛上,来自戏剧界、文化界、新闻媒体的许多专家、学者和朋友们对大学生戏剧节以及青年戏剧的现状发表了各自的观点,高度肯定了大学生戏剧了这五年来对青年戏剧创作的推动作用,许多业内人士人认为,大学生戏剧清新和无功利目的的创作作品、探索性的舞台呈现方式,都为当代的戏剧舞台注入了充满活力的原素和新的生命力。大学生戏剧在通过戏剧表达自我的同时,也越来越关注戏剧的艺术性和社会责任,渴望通过戏剧这个小舞台观察与融入社会的大舞台,通过戏剧这面镜子折射出当代年青人对生活的认知和感触,并表达出他们改变社会、升华人心的理想主义精神。
整个8月,由北京文联、北京戏剧家协会、中国国家话剧院、中国教育电视台、【表演工作坊】、《新剧本》杂志社、北京北兵马司剧场等单位联合主办的“第五届大学生戏剧节”,北京主会场和成都分会场、广州分会场南北呼应,用戏剧和丰富的艺术活动为大学生们的假期生活带来了灵动的色彩,营造出一个清新的戏剧氛围,也为中国的戏剧市场培养了更多的关注者和参与者。 |